查理韦斯莱在哪研究龙

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查理韦斯莱在哪研究龙
导读:查理韦斯莱在罗马尼亚研究龙。查理·韦斯莱(Charlie Weasley),英国作家JK罗琳作品《哈利·波特》系列小说中的人物,韦斯莱家第二个到霍格沃兹念书的孩子,罗恩的二哥。他于1984年到霍格沃茨魔法学校读书。查理在毕业后就去了罗马尼亚

查理韦斯莱在罗马尼亚研究龙

查理·韦斯莱(Charlie Weasley),英国作家JK罗琳作品《哈利·波特》系列小说中的人物,韦斯莱家第二个到霍格沃兹念书的孩子,罗恩的二哥。他于1984年到霍格沃茨魔法学校读书。

查理在毕业后就去了罗马尼亚研究龙。这份工作给予他的是饱经风霜的外表、结实的肌肉和手臂上灼伤的大伤疤。他依旧对魁地奇感兴趣,在1994年他跟家人去观看了魁地奇世界杯。

查理将自己的一切都献给了龙的研究事业,他也很愿意帮助家人解决困难。他于1992年帮助海格将他的宠物挪威脊背龙诺伯送走,在1995年伏地魔重生后参加了凤凰社。与家里其它人不同,查理没有回到英国而是选择留在罗马尼亚为凤凰社结交更多外国巫师。

韦斯莱家族介绍

韦斯莱家族是英国小说《哈利·波特》当中的一个巫师家族,家中有六个男孩和一名女孩。其中的成员罗恩·韦斯莱是哈利的好友,金妮·韦斯莱是哈利的妻子。韦斯莱家族是魔法界中少数仅存的纯种家族之一,不过他们与混血巫师的关系相当亲密。

一说编剧,就比较有距离感,甚至觉得这个职业神秘,其实完全没有必要。编剧就是一门手艺,也是通过学习和训练掌握的一门技能。编剧教学分两个流派。

一种是学院派,就是影视学院他们教的教程,偏重基本功,偏重理论,教材全是专业名词,比如激励事件、三幕式结构、沟壑、灵魂黑夜。全是这些词,一下子觉得高瞻仰止,不可接近,比较高深。

还有一种是速成派,比较街头。一看标题就能明白什么叫速成派。比如20天搞定**剧本、好莱坞顶级编剧的十个小秘密。把一些商业片归纳和总结,找出一些简单粗暴的规律性东西,然后告诉你这是普世的真理,让你背,让你按照这个去做。比如,韩剧偶像剧,有个第六集接吻法则。男女主角在第六集要亲嘴,概念化的亲嘴,因为不能真亲,第六集就搞出恋爱有点早,对于一个爱情片来说,一般男女主角困在一个狭小的空间了,困住然后蹭上了;或者女的摔跤了,不小心摔倒这个男的;或者,两人喝醉了,怎么着了;女的在洗澡,男的不小心不知道闯进去了。但是这一套一搞你就明白了,这两人肯定要在一起了,规律性的东西。还有**里面,男二号一般要在65分钟左右死掉。男二号一死,男一号开始雄起。为什么?因为一般双男主的**里,男二号一般是男一号的分身,是他性格上的一部分,等于是他的一部分死掉了,导致他蜕变,升华,绝地反击,这就是简单的规律。这种教学是编剧里面的成功学。好处在于给你信心,一下子让你觉得,编剧我可以,很简单。但是千篇一律也不好,没有灵魂,偶尔蒙对。

两种 *** 看成下功夫。假设你想学功夫,这两种 *** 有什么利弊?

学院派就是少林,少林正统。想学功夫就上少林,然后拜师。到山上去:“师父,我想学功夫。”师傅说:“莫慌莫慌,你先挑水。”师父说挑水,那咱就挑水吧。天天挑水在山上奔,挑了三年。又去找师父,说:“师父师父,我的功夫,对吧,怎么着?”师傅说:“你去劈柴劈柴。”咣咣咣又劈了三年。然后又去找师父:“师父我这功夫,你瞅瞅。”师父说:“你去站着梅花桩。”又去站梅花桩又站了三年。三年下来,忍不住了,三年又三年,三年又三年,什么时候是个头啊?就去找师父理论,说:“师父,我来学功夫的,你看你给我整的。”师父又说:“孽徒,口出狂言!”然后你就跟师父比划起来了,一比划发现,哎,哎,呀,我好像会了,会功夫了。,然后说:“师父,我错了,我没体会到你的良苦用心。原来一招一式都在生活之中。”师父说:“嗯。”然后走了。这是戏里面的情节,现实不可能。挑三年水,就学会功夫了吗?师父为什么怎么教你,因为他也是这么被虐待过来的。他也不一定会。师父打架不一定能打,网上看的还少吗?传统武术

速成就是,你从少林寺下来了,一肚子窝火,啥也没学会。走到路边看,哎,武术培训班,就进去了。进去之后,说:“师父,我想学功夫。”这边特别痛快说:“那交钱。”交了钱之后,他又告诉你:“20天后,你就可以上擂台了。”我说:“那,那怎么学呢?”他说:“功夫无非就是拳脚,有规律的,一拳一脚。对方要是出拳,你就蹲下掏裆。对方如果踢腿,你就跳起来扫眼。”让你背这个规律。背下来之后,就可以上擂台了。你说行吗?偶尔也能扫到一下,但是扫完之后,对方轻饶不了你,绝对照死揍你。

所以这两种流派都有点走极端。咱们是实战派。真的会打才行。上了场以后,没有人惯着你,会就是会,不会就是不会。最后得会写剧本。

系统讲理论,用学院派的理论和基本功,也扎扎实实地去学,用到一些真正技巧性的东西,规律性的东西,甚至有些地方可以走捷径,也走。把实战经验放进来,所以趁这个机会总结成一套编剧课程。

这些年一直鼓励年轻人从事编剧,为什么?

之一,市场角度。这个行业这几年一直在增长,市场容量在不断的扩张,但是技术性的岗位一直跟不上,编剧这种创造性的岗位尤其缺。演员不缺,明星一抓一大把。如果学习这个技能,在未来几年很有机会的。

还有人说,不想成为职业编剧。那么学一下写作,学一下创作,也可以成为很好的副业。

顾虑

我不是科班的,行不行?根据编剧人员的统计量,现在的从业人员,编剧里面,科班出身只占40%,60%不是科班出身的。他只是比你多挑了三年水,这是可以弥补的。

文学功底?理科班出身,文学功底差点意思能不能当编剧?假设,现在是晚上,你描写一下今天晚上外面的情况。现在是春天,你会说,外面咋暖还寒,小风吹在脸上,有一丝凉意,然后今天晚上的月亮是什么样一个状态?衬托出一个什么样的意境?这就是你的文学功底。你描写的很生动。但是对于编剧来说,就几个字,夜,外,冷。(夜景,外景,天气冷)就可以了。所以文学功底描述那么多也没有什么用。

台词,如果写时装剧,那么你的台词就正常人说的话。你会说话就会写台词。不需要拽文,不需要搞一些花里胡哨的。

如果文学功底特别差,那你就别碰古装就完事了。

写剧本是不是需要灵感创意?创意人人都有,只不过发现创意是需要训练的。做梦、白日梦。白日梦就是在那里琢磨,如果有两个亿我该怎么花?我现在在北京买一套什么样的,然后在上海再买一套什么样的别墅,回老家再买一套,安排得明明白白。这就是白日梦,这就是你的想象,这就是最初的灵感。梦是唯一的现实。至于它怎么加工,那就是后天的事情了。因为每个人都会做这样的梦。你不用不好意思,有的关于金钱,你说这个太俗了,这有什么用?西红柿首富不就是这样的梦吗?喜剧片,幻想你有两个亿,这就是喜剧。还有的人幻想当年要跟那个谁在一块就好了。我现在孩子都会打酱油了,就在琢磨这个事。这不就是爱情片吗?这就是爱情片的源泉。还有人会想,男的想,我当年坚持踢球,我说不定现在是职业球员。上一回世界杯我带领中国队冲出去。女生对应的梦就是明星梦,就是励志题材。到了这个腕之后就可以挣两个亿。然后又回到喜剧片了。这些都是创意。我的意思是你在创意方面不用去担心,人人都有,人人都能当编剧。有些人天赋异禀,有一班里谁只要一讲笑话一讲笑话,,所有人都围上去等着听,然后聚精会神地停下来。下了课他在走廊里说了什么,所有人围着一圈。然后长大以后吃饭的时候,随意说话,大家都想等她的笑点。这种人就是讲故事的天才。这种人在人群当中差不多占5%-10%,这种人就是天才。但是你不用担心你是不是,不是天才就通过后天的训练,也可以成为合格的编剧。天才可遇不可求。他们训练好了可以成为牛逼的编剧。但是,人家干别的也能干的挺好。

还有一些年轻人有一些这样的顾虑。编剧行业会不会很辛苦?编剧行业天天熬夜、焦虑辛苦,掉头发。恰恰因为编辑辛苦而选择了编剧。老师这个行业不是从编剧开始,我做过所有的岗位,开始做演员副导演,选演员的副导演,最臭名昭著的角色、现场制片、执行制片人、编剧、导演、制片人、自己投资做出品人、监制(不用写、不用拍,监视一下就可以了)控一下场就可以把钱挣了。但是最后为什么选择了编剧?因为任何行业都是想越做越往上爬,越往上走就会发现,越有很多牛逼的人。牛逼的人规律是不愿意做编剧,特别有实力,往往做制片人、出品人,有点才的做导演,有些下场可以当明星,你要向上合作往上走跟这样的人合作抱大腿,更好就是做编剧。做编剧才带上你。因为他们不愿做这个辛苦的岗位。想往上走,想抱大腿,就得干脏活。

目前中国影视行业的现状。水平低下、烂片很多,也不是妄自菲薄。这个事情肉眼可见。不管是行业人还是观众。不说在世界上,你在亚洲,日韩、港台、泰国、、伊朗,更别说印度都比我们强。

为什么那么差?审查,广电总局。中国的影视圈有点像封闭的高中食堂,吃过有好吃的封闭食堂吗?不可能。一个封闭管理的高中食堂不能去别的地方吃,只能在这吃,这家食堂好吃不了,因为食堂承包给这个人的时候,考察的不是他的厨艺,要么看他交多少承包费,要么看他是不是校长的小舅子,就这两点考察,如果从钱上卡他,他就失去了拍一个好片的动力。如果他是校长的小舅子,那他就没有拍好片的能力,很难出好片。烂片频出不穷。

希望有朝一日应聘上高中食堂做厨师的时候用心炒菜。不要讲大道理,脚踏实地把自己的工作做好。有朝一日进到高中食堂做厨师,面对现有的材料和现有的烹饪环境,用心做好你的菜。

导致后果:一部分观众开始自暴自弃,开始老龄化。很多很年轻的小年轻一、吃饭拿pad或者手机看武林外传、乡村爱情、爱情公寓这三股恶势力,看着看着乐。我说你乐什么?你看,刘能赵四马上要打起来了。你知道他们马上要打起来了,你为什么要看呢?还有什么意思吗?其实就是烂片太多,逼着看老片。这是一个很不正常的收视习惯,因为往往只有老人才这么做。老人喜欢看戏,于是他们去听京剧,包公的铡美案,包公铡陈世美,你说这个戏包公会不会铡陈世美,会不会当中出岔子,在铡的过程中到底铡了几刀,铡死没有有没有铡到一半,有人说刀下留人,然后来了一个陈世美干爹是个太监。那是包龙星。没有这种悬念,看到都是已知,老龄化的观众喜欢看已知,年轻观众应该喜欢看未知,未知的故事才最有吸引力。观众被逼老龄化。

还有一部分观众没有老龄化,直接看美剧、韩剧、韩剧、外国剧,他们就有点西方化,这种情况也非常明显。这几年有一个很明显的趋势,女孩子整容就能看出来。欧式的双眼皮,开个眼角,又窄又宽的翘小尖鼻子,下巴往前一推,再削一削脸,这种长相,再染个头发,带个美瞳,就是白人。这种审美,年轻人普遍觉得这种长相好看,不好看也不这么整。为什么觉得这种长相好看,其实就是审美西方化。我们的文化照人家差点意思,等于被人带走了。文化软实力差点意思。影视占了很大一部分,所以作为编剧,一定要肩负起这个职责。树立一点我们的文化自信,慢慢地引导回来。

还有一些社会上的声音,骂影视行业出了很多小鲜肉、流量明星把影视行业搞坏了,他们挣那么多钱科学家没有人关注。小鲜肉只是一种原材料,不可能影响整个影视,只是审美的一种,除非天天吃面条天天吃面条,说了不吃面条还吃面条那种,小鲜肉可能这点让你比较崩溃,但是全部换成腊肉,你吃的不崩溃吗?天天吃老腊肉。他只是审美的一种,不会影响大局。这就像高中食堂的一种原料,怎么会影响整个菜品质量呢?还是从厨师身上找问题,不要怪小鲜肉。

中国影视行业还有一个明显的趋势就是**和电视剧目前差距越来越大,**这几年水平慢慢的往上走有一点点跟国际接轨的趋势,但是电视剧越来越差,比前几年还差,经典片子已经很少出现了,注水严重,这也造成了圈里的歧视链,拍**看不起电视剧。前几年,一次开会遇见一个年轻的女编剧,大学刚毕业,别人介绍了一下你们俩是同行,互相认识一下,我因为是做电视剧为主的,握了个手:“哎,咱们是同行,你好。”结果她很郑重的纠正了我一下,说:“你好,我是做**的。”意思就是他比较高级。其实,**和电视剧在本质上没有那么大的差距。只是驱动形式不同。

** 是 节构、画面的艺术 。 电视剧 是 人物、细节的艺术 。电视剧往往是人物驱动,**往往是事件驱动。比如电视剧,爱情公寓讲什么?大概率会讲,曾小贤和胡一菲、光谷神奇在一块乱七八糟的事。那什么事呢?一下子想不起来,人物驱动。

**,**2012你看过吗?你说:“那是个灾难片,讲世界末日、地球毁灭、大洪水,挺惨的。”“那,那个**的主角是谁?”“谁最后拯救了地球?”你想: 欸, 好像是个博士还是一个警察还是个特工?谁知道?你不记得了。但是你记得这个事。就说明**是个事件驱动,电视剧是人物驱动的。为什么会有这种区别呢本质上,由于播出形式的不同而反向导致的。**预算比较大,所以做的比电视剧精致一点,但是这些年的差距越来越小,本质上是播出形式的区别导致 **偏偏向结构和画面,电视剧更偏向人物和细节。

为什么?播出的区别是什么**在**院播,要买票,消费行为,买了票花了钱,在一个**院里小黑屋里看两小时;电视剧,,在家里,躺着或者坐沙发上搂着这个ipad,捧着手机看,可不是看你的那个人物吗?你要它绵长温柔陪伴,等于电视剧讲究的是陪伴,,又是人物驱动,一个人物陪伴你,这是爱情。所以 看电视剧其实是谈恋爱的一种体验,**花钱,买两个小时的享受,所以**就是嫖娼。 所以体验肯定不一样,**更加讲究服务,它需要你值回票价,而电视剧,更让人牵挂,让你欢喜让你愁,让你忧。但是这几年,至少好莱坞来说,电视剧的 *** 规格和讲故事的方式已经接近**,或者跟**一样,看有几部美剧像罪夜之奔开始的,完整的**结构,后来是权力的游戏、西部世界,完全就是**规格电视剧,本来打算谈个恋爱,隔壁万阿姨给你介绍个对象,出挺好,到了那天:“姑娘,你会的挺多,不收钱吧? ” 姑娘说:“哥,这是爱情啊!”因为他以前也是搞**的,退役下来的,所以**和**和电视剧不必搞得那么。。。

从编剧的角度,不用搞那么多的区别,那么多歧视,一个故事出来之后,适合做**就做**,适合做电视就做电视,因为说到底编剧就是讲故事的人不管是**还是电视剧,不都是讲故事吗?他讲故事,讲的是什么故事?文学依据都是编剧的剧本,等于你才是最初的最早的最原始的性态给你讲,你其实就是一个讲故事的人。讲故事的人没有那么简单,这个事不小,给大家讲点题外话。故事,人类简史,尤瓦尔克拉利写到,里面有一个观点,故事是人类历史的起点。人从讲故事开始,才成人。这是人类的之一次认知革命。人跟动物的区别,是使用工具但后来这种观点,慢慢的好像被大家抛弃,因为动物其实也会,地球脉动,猩猩拿着一根棍粘上点诱饵,插到蚂蚁窝里钓蚂蚁吃,工具他会,动物也会,猴子会拿石头砸椰子所以尤尔赫拉利提出这个观点,大家普遍认可。人跟动物的区别其实是讲故事它有很直接的证据就是,以前普遍认为人类是由猿类变过来的,这个大家普遍认可,但是原本的观点,认为人是由不同的猿类变来的。中国这块,就是由山顶洞人变来的,北京人变来的。这是以前的观点,欧洲人就是由安捷特人变的,但是后来人类学家发现一个问题,地球上通过DNA,发现地球上所有的现存人都是八九万年前从智人来的,非洲的一支叫智人,他们走出非洲,横扫全球,干掉了其他所有人。为什么那么牛这么厉害,能把其他人都干掉呢人类简史上说,他经历了之一次认知革命或者说他会讲故事。他会讲故事把其他人干掉,那你说,智人就到处来溜达,看到别的人就叨叨叨,给人讲故事,给人叨叨叨死了吗?显然不是这样。讲故事的定义,讲故事就是虚构,就是开始拥有了虚构能力导致他们一下子变猛了,可以干掉其他人类,其实从考古,当时智人在进化的路上并不占优势欧洲的尼安德特人最厉害。为啥?首先个大,有劲,高;其次,脑容量大,等于人又聪明又高怎么跟人打?而且还有证据显示尼安德特人当时已经有衣服了,人家会做衣服了,穿着皮袄,智人还光着腚,你都好意思统治地球?人家有衣服。所以从当时进化的讲,尼安德特人最占优势的。但是就唯独差了会讲故事。就被智人灭了,就是他不会虚构。不够直观,就假设智人从非洲走出来了,走到欧洲,走到一个峡谷,河边跟尼安德特人狭路相逢,就要干一下,这一条河就在这抓鱼吃饭,洗澡喝水。为什么智人能赢?首先,智人人多尼安德特人一支最多划三五十个。怎么划的?兄弟姐妹,媳妇,孩子,爹妈,一个大家子就这点人,通过血缘凝聚团队。

智人就不一样了。智人通过虚构凝聚团队,比如说他们聊,咱们几个,咱们这一堆都是一个村的,咱们这一堆都是狮子的儿女,就是他们有一个共同的logo,那他们就是一伙的。或者咱们这一堆,祖上都是喝过一条河的水长大的,我们就是黄河儿女,他就有故事,他就能圈更多的人更多的支持。想想,也是哈,那咱们就应该是一伙的,他就用这个虚构能力,圈的人更多。第二,布置战术。比如明天要干仗了,智人就会开会,明天你们几个左右包抄,你们几个从后面掏,我带你们从正面冲,你们几个娘们回家做饭,一上午可能打不完,我们得带点中饭,。尼安德特人,三十几个人,也在那围着一桌点的火烤肉吃。假设你穿越过去,想救他们,你跟他们说:“别吃了,啥时候了还有心思吃,咱们研究研究战术吧?明天等智人来了以后…”你这话一说,尼安德特人马上炸毛:“智人,智人在哪啊?来干吧。”为什么?他们不懂你再说假设,他们就跟动物一样,听到什么就反应什么,没有假设的能力。所以从人数上从战术上都吃亏,你穿着貂也没用,穿着皮袄也没有用。别看智人光着腚,通过一个认知能力,在所有的其他都占劣势的情况下,通过讲故事统治全球。编剧就是讲故事的人,开创了人类的历史,书写人类的现在,我们必将走向人类的未来。这就是编剧工作的魅力。

做编剧的准备工作和一些可以训练的 *** 。

首先,准备一个键盘,有电脑就不用了。拿着手机、拿着pad的以后不要这么上课。不希望要写东西的时候在那里戳九宫格。编剧是艰苦的工作,需要大量的写作练习,你也会爱上写作,机械键盘的敲击感仪式感,会让你有 *** 。

第二, 准备一个小本,口袋本 ,像我这样的口袋本带笔,每天随身带,记素材,记两种素材,记两种素材。 1 大量的看片,看优秀的作品,看不同风格,不同类型的作品,因为看片使你最快速的体会不同的人生,不同的遭遇的一种方式。

比如,看杀手的片子,这辈子都不能体会到杀人前的感觉,你就要去看片子去体会他们的处理方式。这是最快的方式。

2 记生活中的素材。 因为这些素材是最真实的。你能最真切地感受到它,比如今天,同学叫你吃饭,说毕业十年了聚会一下,你就拿上你的小本,为什么?因为今天会记到很多装逼、炫富的的情节和台词,看到有人把车钥匙往桌上一扔,还有人去了就说:“今天都不要AA啊,谁也别抢,我买单“这种比较实惠的炫富也有。还有的喜欢提名字:“哎呀,我们公司和阿里巴巴合作比较多,上次跟马云开会,哎哟,马老板这建林那他怎么回事?”提名者,形形 *** 都有,这是很好的素材,很真实,你需要去记。还有,难得见到男女以前是旧情人,他们见面是怎么回事。这些都可以记。包括这次疫情结束以后你会去上班,一看这公司这么长时间没开张也快黄了老板过来拍拍你肩膀说:“小刘啊,到我办公室来一趟。”一拍大腿老板这是要开除我啊。拿着小本进去。你这辈子能被开除几回。这么珍贵的一线材料不记吗?“哎呀,小刘啊,你来公司也已经三年了。。。”先记时间轴。“我其实有时候不把你当员工,我把你当兄弟。”记,攀亲戚。

这个习惯是所有创作者的习惯,不光是编剧,所有的创作者都有这个习惯。

记素材记到什么程度?很多年前,父亲去世了。说到这里心里基本上有数了。凌晨去世的,我因为不在老家,买了早上最早班飞机飞回去,然后落地开始,一天之内处理所有的事情,包括火葬场、殡仪馆、下葬了,很多亲戚,同村的人都过来了,招呼什么的,一天都处于非常懵逼、忙碌的状态。跟以前,一个人失去亲人后的反应的想象是不一样的。到了当天晚上,送走所有人之后才开始这一次哭,眼泪不叫哭,那叫放水。眼泪真的是之一次体验眼泪哗哗的流,像往外喷一样,然后因为流的,流的速度太快,水的力量从嗓子眼里抽出了声音,机械的哭声,被 扽 出来的原始的声音,感觉不是哭。真实,也太珍贵了。

既要记看片的多样素材,又要记生活中各种真实的素材。看到一个好的场景记下来,今天去吃饭,前面一对情侣排队,然后一个美女从他们身边走过,你观察,这对情侣产生的化学反应,男的想看,但不看,先看他女朋友有没有看自己,细节你去记。或者今天碰到一个人物,特别有特点,都记好。

还有一个刻意的训练:共情 (生活中可以做)。共情就是 同理心 ,这个事情对写作非常重要,对创作非常重要。因为你将来创造每一个角色的时候你都要 走到他的内心去想,他为什么要那么做,他是怎么想的他是怎么想的?

怎么练? 比如, 在生活中 ,回到公司,老板要开除你,你当然有点生气有点失望有点难过。但你如果站在他的心理,站在他的角度,代入一下,共情一下,你站在他的角度你想想,你是这个公司的老板,你现在遇到这种状况,你怎么处理?手下五个兵,五个员工,你开除谁,搞不好你看你自己不顺眼。这就是一个简单的共情。生活中做这种练习,试着走进每一个人。

练习共情,不光跟人练 ,比如房间空调,可不可以跟空调建立共情。它在想什么?它有什么处境?它有什么身世?它有什么痛苦和快乐?它每天在这兢兢业业的工作,夏天吹凉风,冬天吹暖风。三年了,它来的时候可不是一个人,他跟她老公一起来的,来了之后就分开了,她老公在阳台上,空调外机,男主外,女主内,他们俩一起完成这个工作,但是从来不能相见,牛郎织女还一年见一回,他俩三年没见了,而且他老公在外面风吹日晒,已经生锈了。生锈对于一个家电来说,那就是癌症,相信她老公撑不了多久了。但是一旦她老公挂掉,她也没有价值了,她也会被送走。但是反过来一想,他们的那两天就能见面了。所以你说,他们的人生是喜剧还是悲剧。走到她的心理去替它想一想,跟它建立共情。共情也是一个刻意训练的方式。

作业:写一个你的幻想。金钱的,权力的,爱情的,职业生涯的,为国争光的。不会只想你拥有多少钱,,怎么花你安排的,明明白白 , 包括拥有这个钱之后,你的人物关系谱也会发生变化,跟现在不一样,都想好了,你都会跟谁亲近疏远谁。你若想好,去面对它,不要害羞,把你的幻想写下来,这就是之一课的作业。

可以做的一日24小时都离不开足球的程度吧。

2002年,在法国布雷斯特的一个建筑工地,一名绰号“伤疤脸”的工人正在努力移动砖块,之后他想在球场上试试自己的脚。12年后,“疤面人”与名叫弗兰克·里贝里的克里斯蒂亚诺·罗纳尔多争夺金球奖。

一、卡洛斯·巴卡 对足球的热爱

1986年9月8日出生,哥伦比亚足球运动员。2014年,他在哥伦比亚青年足球队布鲁日和塞维利亚踢球。他在2015年夏天转会到AC米兰。八年前,卡洛斯·巴卡(Carlos Baca)是哥伦比亚的一名公交售票员。他乘坐的公共汽车20公里,单程半小时。他后来随塞维利亚赢得了欧罗巴联赛冠军。

二、格拉菲特 对足球的热爱

他的名字是Edinaldo Batista Libanio,身高189米,体重81公斤。前法国俱乐部勒芒的巴西前锋。这位28岁的球员以800万欧元的价格签下了一份四年的合同,这是沃尔夫斯堡夏季签下的14个球员中最贵的。当巴西前锋拉法埃特还靠垃圾袋为生的时候,他无法想象自己对足球的渴望会帮助他在德甲大出神入化,并作为巴西前锋参加世界杯。

三、查理·奥斯丁 对足球的热爱

他来自亨格福德小镇,从13级开始他是业余足球爱好者,最终成为了英超女王巡游乐队的一名成员。作为雷丁的一名青年球员,他在职业生涯的初期在低级别联赛踢球,之后加入了斯温顿(Swindon)甲级联赛,然后加入了伯恩利队(Burnley), 2013年8月加入了女王公园巡游者队(Queens Park Rangers)参加英超联赛。

最后,18岁的罗纳尔多已经赢得了世界杯冠军,而18岁的克洛泽仍然在布劳巴赫村做木匠。罗纳尔多在36岁时退役。