芭蕾形体操运动员(芭蕾型体操)

体操062

本篇文章给大家谈谈芭蕾形体操运动员，以及芭蕾型体操对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

芭蕾都包括什么内容，要点和精华是什么呢？

一、芭蕾的内容

1、形象

以舞蹈艺术为手段塑造的人物形象动态形象，技人体的姿态、造型，步法等动作借助音乐、舞台美术、化妆、服饰等艺术因素产生的具有欣赏价值的视觉效果。具有可视性、流动性的审美性的特点，是舞蹈欣赏过程中被感知、认识的主要对象和体现舞蹈艺术审美价值的主体。

2、表情

根据现实生活中人的心理活动和流露表情的习惯特点，经过提炼和艺术加工，用不同的舞蹈形式加以概括并表现出的喜怒哀乐等内心情感变化。除了与动作相协调的面部表情外，有节奏的动作、姿态、手势和造型，亦可产生富有艺术感染了的舞蹈表情。

3、塑形

以芭蕾为形体塑形的教材有什么好处：训练孩子三长一小（三长：手长、腿长、脖子长；一小：脸小）可以更大程度的塑造和改变孩子的形体，帮助孩子拉长腿型挺拔身姿，并通过长期训练使孩子拥有优美的体态，增加自信。展现出与众不同的高贵气质。北京舞乐坊少儿舞蹈培训开设舞种多样，根据孩子不同成长时期设置不通过舞种，并通过不同的孩子与形体来培养孩子的综合素质与艺术气质。

4、动作

舞蹈艺术的基本表现手段。源于对人类情感动作和自然界各种动态事物的模仿。主要包括：

1、单一动作，即以人体某一部位为主动，其他部位静止或随动的动作；

2、复合动作，指人体各部位在同一时间按照一定的顺序、规格作出的动作；

3、动作组合。一般指以训练舞蹈技巧为主要目的，有两个以上单一动作或复合动作按一定顺序、方向、速 度和幅度上的结合与变化组成的连续性动作滑步、屈伸、踢腿、跳跃、旋转等等。

二、芭蕾的八大要点

我们可以把芭蕾的要点简单地归纳为开、绷、直、立、轻、准、稳、美八个字，这八个字可以说是每个芭蕾演员的基本功，是必须掌握的技巧，也是我们欣赏芭蕾外在和内涵美时必须明白和了解的要领。

开。是指腿的外开性，也就是要把腿从大腿根处向外转开到更大限度。这既是芭蕾的基本美学特征，也是人们从人体构造出发逐步研究出来的科学成果。人的腿向外转开后可以大大增加它的空间活动范围，能做出在正常情况下根本做不出来的许多动作。

绷。是指要绷脚，更好使脚面能凸出来，以增加脚形的美和脚的表现力。同时绷脚的练习能增加脚腕关节的力量和灵活性。比如在跳跃动作中两只脚在离开地面时都要绷得非常直，非常尖，使整条腿的线条显得非常漂亮，非常流畅。这与体操和跳水运动员的脚的要求是一样的。

直。是指主立的腿（支撑腿）和伸出的腿（动力腿）的膝盖要伸直。换句话说是把两条腿的肌肉拉长到更大的限度。以芭蕾最常见的舞姿——之一阿拉贝斯克为例 右腿支撑腿）要尽量向外转开，膝盖伸直，左腿抬到后面90°，也要尽量向外转开，膝盖伸直，如图3。伸直膝盖主要是为了使芭蕾中的许多舞姿达到舒展、长线条、完美的视觉造型。

立。是指身体要直立、挺拔，并把身体重心准确地放在两条腿或一条腿的重心上。要求演员收腹、展胸，绝对不能撅臀部或驼背。演员身体形态或身体重心的不正确都会影响各种舞蹈动 作和技巧的准确完成。

轻。是指跳舞要轻盈、自如。比如在做跳跃动作时，推地和落地更好不要听到什么声音。同时舞起来要轻松自如，即使演员很用力、很累，也尽量不要让观众看到和感觉到。

准。是指准确完成每个动作和舞姿的规格要求。比如芭蕾中手臂的移动是有严格规定的路线的。即使在做高难度的技巧时也要求演员的手臂严格按规定的路线走动，绝不能乱了方寸，乱动胡挥。又如芭蕾男演员经常做的空中转两圈 的技巧，它要求演员从准确的五位起跳，完成空中720°转体后又要准确地落到五位上。这也就是我们常说的做动作要干净、准确。

稳。是指动作要做得稳健扎卖。比如芭蕾中有许多旋转动作要求演员在旋转时保持好稳定性，结束旋转时也要稳稳地停在一个舞姿上。如果演员转动时东倒西歪，停的时候也没有停稳，那这个旋转动作不但不是美的，而且是失败的。又如女演员需要经常在单腿脚夹舞姿上停一会儿，那么如果她还没有停稳就掉下来，也会破坏观众美好的印象。

美。是指跳舞要美，一举一动，每个舞姿造型，每个动作的过程都要美。芭蕾是时间和空间的艺术。它既像时间艺术——音乐那样受时间的制约，又像空间艺术——雕塑那样占有一定的空间。同时它又是一种视觉艺术，有很强的观赏性。因此可以毫不夸张地说芭蕾是一门对美要求更高的艺术，也是人类迄今所创造的最美的艺术。要在最美的艺术中达到比较高的境界当然不是一件轻而易举的事。从这个意义上来说芭蕾也是一门非常残酷的艺术。人们一般都认为跳舞很开心，蹦蹦跳跳，轻松快活，实际却不然。由于芭蕾对演员的身体要求很高，所以选材非常严格。

芭蕾形体蹲的动作要领，要具体点，

蹲是腿的屈伸的联系，锻炼大腿，小腿，踝部的肌肉，增强跟腱的弹性和韧带的柔韧性，使带蹲的动作更为稳定，他是起跳和落地的常用动作。

一、做法：

1. 正步蹲：在正步的位置上，膝盖对着脚尖方向，上身保持正直往下蹲，不踮起脚跟的更大限度为半蹲（如下图），踮起脚跟继续到臀部接近脚跟时为全蹲。还原时，脚跟逐渐落地，经半蹲慢慢直起。脚尖打开一位。

2.  一位蹲：两膝对准脚尖，身体垂直地、连贯地往下蹲，以不台脚跟，蹲到更大限度为半蹲。在继续往下蹲，迫使脚跟微抬起，臀部接近腿跟时为全蹲（如下图）。全蹲直起时，边起边压脚跟至半蹲，全脚着双腿伸直。

3. 二位蹲：一位向旁擦出至二位，做法同一位。二位蹲时，不起脚跟（如下图）。一位边二位时，重心移到主力腿上，动力腿向旁擦出，压下脚跟成二位。收回时，先推起脚背，脚尖点地，重心移到主力腿上，再擦一位。如果接着做五位蹲，可以直接收成五位。

4. 五位蹲：二位擦回前五位做法同一位蹲，变换脚的位置时，做法同二位（如下图）。

5. 立半脚尖：站一位，上体直立，直膝，脚跟离地拔起，脚背向上顶，立到更大限度。五个脚趾扒住地（如下图）。落地时，脚跟往前顶，有控制地慢慢放下成一位。

扩展资料：

蹲的练习：

半蹲（正步位、一位、五位、二位）

8拍一次：1-4拍半蹲，5-8拍直起。单手扶把，另一手由一位经二位到七位

全顿（正步位、一位、五位、二位）

16拍一次：1-8拍全蹲，单手扶把，另一手撩起至按掌。9-16拍直起，手慢慢拉山膀位。

立半脚尖

16拍一次：1-4拍全蹲，手按掌。5-8拍直起，手拉山膀。9-12拍立半脚尖，13-16拍落脚跟

半蹲和半脚尖连起来做，反复训练，直接为跳做准备。

1-2拍半蹲，3-4拍直起，5-6拍立半脚尖，7-8拍落下，反复4次

参考资料：形体芭蕾-百度百科

芭蕾形体操运动员(芭蕾型体操),第1张

舍宾是什么

一项新的形体运动——舍宾，引起了都市女性的关注，成为又一时尚话题。随着舍宾连锁俱乐部迅速在国内发展，“去舍宾”已成为爱美女性日益熟知的口头语。

舍宾，即英语SHAPING，意为形体雕塑。其核心内容是形体健美训练。形体健美是通过人体的基本姿态练习、把杆练习、舞蹈、韵律操及徒手和器械练习而达到具有强壮的体魄、健美的体型、良好的身体姿态、高雅的气质和风度的一种综合性人体美。它是以健康为形体健美的基础，良好的体型为形体健美的基本特征，高雅的气质和风度为形体健美的核心。作为一种新型的形体美化方式，舍宾全方位满足了现代人对人体美的五个层次的追求，即健康、静态的形体美、动态美、气质美和整体美。形体训练的独到之处在于不仅提高了机体的心血管系统的机能，而且还塑造了人的形体和形象。世界形体健美运动分为欧美两大流派，欧洲以俄罗斯为代表，俄罗斯芭蕾舞演员形体大都纤长而富韧性，柔软又挺拔，正因为这样，才使成千上万的女孩梦想芭蕾舞演员的过人身姿和气质；而美国的健美运动员肌肉突出，呈圆状，表现了一种力量美和肌肉美。同样是运动，却表现出不同的差异，前者属于修长苗条型，而后者属于健壮型。这正是由于不同的训练 *** 导致不同的训练效果。舍宾运动属于前一类，注意的是肌肉纤维的柔韧，通过训练能使练习者的肌肉更加细长、漂亮、富有弹性，因此更受当代中国女性的青睐。

舍宾运动最吸引人的是它的一套完备的电脑测试系统和独特的体能训练系统：练习前你把自己的身高、体重、三围等数据输入电脑，电脑自行将人体类型分为十种。你会知道自己属于那一种。然后，电脑会给你开个运动处方并告诉你的体型在先天遗传条件下所能达到的更佳模式，即训练目标。舍宾运动设计了高水准的形体舞蹈训练和姿态训练，借以培养你的气质和姿态。其中许多独特的造型“亮相”动作。是俄罗斯专家们根据世界更具魅力的女影星日常姿态而研究出来的。教练还会每月一次对学员的身体状况进行全面测评，然后由电脑运算出新的方案。特别值得一提的是，女士 *** 还可以在电脑中作“形象设计”，将身形、发式、脸型、肤色输入舍宾电脑系统，即可获得最适合你的发形、服饰设计。几个月后，经过舍宾运动的精雕细刻，对健美强身充满渴望的女性便会体态匀称、气质高贵、举止优雅、打扮适宜、充满魅力。

(站中还有实例)

ps:舍宾是Shaping这项运动的中文名称，其英文含义就是形体雕塑。

舍宾的思潮在于美国，而真正的“SHAPING人体美化工程系统”产生于俄罗斯。在欧洲，七十年代末兴起了舍宾运动(Shape),开始主要在前苏联,后来传遍欧洲、并迅速向世界发展的一种多功能产业型形体锻炼运动项目。

舍宾的英文含义是“塑造人体外形”，该运动是由一批前苏联体育专家同众多学科(如计算机、营养、美学、美容、舞蹈艺术)的专家在体育大众化改革 *** 同合作，多年研究的结晶。通过形体训练，力量练习，以及有氧运动(主要指健身健美操)的形式来改善人体的健康状况与外形。

这是一项由俄罗斯提出的全新运动概念。它基于对现代人体健康及人体美所做的深刻分析，认为现代人正在追求5个层次人体美，即：健康、静态形体美(外形、肢体围度、脂肪百分比、皮肤护理等)、动态美(姿势、表情、动作等)、气质美和整体美(包括自身和服饰、发型、化妆的谐调配合)。

根据这种运动概念，90年代，俄罗斯运动专家经潜心摸索得到大量科学数据，制成了一套先进的电脑系统，包括人体体形测评、运动处方、营养参谋、shaping风格摩登女装设计 *** ，以及发型、体形匹配设计。在这个软件的辅助之下，开始了“运动+营养+医学+美学”的全新训练。

舍宾运动体系已先后获得七项专利，内容包括：人体形体测量评估系统；形体训练程序、 *** 与运动处方系统、局部软组织训练 *** 系统、营养指导系统、舍宾风格的时尚女装设计 *** 系统、发型-体型指导设计系统。

1997年4月，舍宾运动传入了北京。在任何一家舍宾俱乐部，新会员都首先要接受电脑的测评：电脑评价系统根据人的骨骼类型、遗传条件，把人的体形分为9大类型，并建立各种形体类型的更佳模式标准；之后进行医学、营养、功能形体和运动五大测验

芭蕾舞演员的脚尖是怎么立起来的？

是脚穿“足尖鞋”才能让芭蕾舞演员立起来，这也和平时的训练脱不开关系。

足尖鞋是一种由芭蕾舞演员在进行舞台表演时穿着的鞋履。足尖鞋是应要表现出芭蕾舞演员轻盈体态的要求而产生的，它也能使芭蕾舞演员能用脚尖表演更长时间的芭蕾舞蹈。

足尖鞋通常由芭蕾 *** 穿着，男性舞者可能在扮演特殊角色时穿着足尖鞋，如《灰姑娘》中的丑姐姐，《仲夏夜之梦》中的驴头人Bottom抑或在一些芭蕾舞团中扮演女性的男性舞者。足尖鞋由多种材料制成，通常在鞋面涂以淡粉色，最主要鞋头是平的，可以辅助舞蹈演员更好的立起。

扩展资料：

结构构成——

1、LAST（鞋楦）：是 *** 足尖鞋的模型。鞋楦的形状是根据演员的脚的形状 *** 的。通常的鞋楦是鞋头和鞋子内部舒适度的最主要因素。 不同的鞋楦适用于一特定型号的尺寸和宽度。

2、BOX（鞋头）：鞋头是包住脚趾尖的部分，帮助演员能站立在脚趾尖上。

3、PLATFORM（平面）：在鞋头最前端。演员依靠这个平面站立在脚尖上。

4、CROWN（鞋高）：指鞋面到鞋底的垂直高度。

5、SOLE（鞋底）：外部的皮质鞋底用以提供牵引力。鞋底在鞋子的内部与鞋面缝合。

6、SHANK（鞋骨）：是整双鞋的"脊梁骨"。位于"袜线"下，鞋内的底板，通常印有品牌的LOGO，如CAPZIO。它的作用是给脚弓提供支撑力。这部分通常有软硬之分，以适应不同的脚的需要。

参考资料来源：百度百科-足尖鞋

为什么健身、芭蕾、体操什么的要穿连体服呢？

为什么健身芭蕾体操要穿连体服？这有很多原因，主要有两点:其一、连体服舒服。其二、更具规范性。

其一、连体服舒服。

健身，芭蕾，体操穿连体服，其实并没有想象中的那么多费解。最主要还是因为穿着起来比较舒服，只要是学过舞蹈，学过体操的朋友都知道穿上芭蕾舞服，配上芭蕾舞 *** ，跳一节舞蹈基本功，就知道穿舞蹈服会非常舒服。而且一些体操，健身芭蕾，这些运动员穿连体服进行倒立的时候不会露肚子，也不会因为上衣遮挡住眼睛。而且体操运动员进行空翻的时候，衣服不会兜风，添加阻力造成没必要的错误。比赛的时候穿的都是比赛服，也不会什么走光不走光的，因为体操服都会把人包裹的严严实实的，一些艺术体操有小裙摆，但是这些都是连体服，所以根本存在走光一说。

其二、更具规范性。

再者来说，穿连体服更具规范性。因为老师教学生的时候会规范肌肉用力方式，还会方便老师根据每个学生个人条件找到最合适的身体曲线。学生在练功的时候不会出现意外擦伤的情况，进行大跳平转的时候都会减少阻力。男女跳组合的时候，有时候难免会肢体接触，特别进行托举的时候，一不小心手就失误了，这个时候连体服的好处就凸显出来了。

总的来说，连体服不是必须规定要穿的，但是穿起来很方便，当然在一些比赛当中是强制要规定穿的。再者说连体设计会避免倒立的时候，或者做一些特殊动作的时候出现阻碍，特别是高弹力，可以帮助身体稳定，提高稳定性，减少受伤的事件。

什么是芭蕾形体??

芭蕾形体课里学什么？

芭蕾是一门古典艺术，是起源于意大利、成长于法国、成熟于俄罗斯、盛行于世界的古典舞种。它是在古希腊人体艺术的基础上发展起来的，在长期的实践中形成了科学的训练体系。成人芭蕾目前还是一件新生事物，它是近几年才兴起的。那么成人芭蕾到底有什么不同？成人的身体条件以及接受方式等等，都是应该重新看待思考的，所以为成人搭配新的训练内容，是势在必行的。我中心经过了几年的摸索和实践，形成了一套科学的成人芭蕾训练体系，它不仅安全更重要的是给那些想通过芭蕾舞来提高修养的人们提供了一个美的空间。学员们通过练习基础动作，使得身体各部位发展均衡，姿态优美挺拔，通过练习舞蹈组合、通过优美的音乐的熏陶，提高了乐感、陶冶了情操……我们希望每一个学员都在其中获益，让美丽不仅仅是流于外表、或者藏于内心，我们要让美丽得到直观而又含蓄的展现。

芭蕾形体初级

是针对初学者而编排的入门课，课的内容简单易学，着重于提高基本素质和调整姿态。

在简单热身后我们开始基本素质的训练，先从压腿开始。在这里应该说明的是，压腿并不只是为了舞姿的优美，而是压腿在健身方面还有许多好处，例如：它可以促进血液循环、可以减轻肌肉的疲劳感、可以塑造肌肉的线条等等。压腿属于静力拉伸，每次压过之后，还要进行动力拉伸（踢腿）的练习。由于踢腿是比较剧烈的动作，所以还有提高力量和减肥的效果。以上是从压腿的角度来举例说明芭蕾是如何塑造形体的，下面我们再来说说初级课的另一个重点——调整姿态。通过压腿使我们了解到了芭蕾中所牵涉到的部位以及它们的名称，接下来我们还要将它们合理地结合出好的姿态来。芭蕾的站立姿态是一个很简单的动作，要求肩部下沉，从而突出胸部和颈部的美好线条；要求腿部收紧腰部直立，以使姿态挺拔仪态端庄……这个简单的动作除了美观，它对健康和减肥也有直接的帮助。说到健康使我想到近几年来遇到的情况，一些学员由于不良习惯给形体造成了伤害，例如：很多人喜欢长时间用一侧肩膀背包，结果使两个肩膀发展得不平衡（一肩高一肩低）；再如，很多人错误的理解“挺胸抬头”的动作，做成了“塌腰撅臀”，结果使得腰肌软弱无力、腹部日渐突起，而且由于错误的用力极可能导致腰部过早老化；这样的事例还有很多，在这里就不一一举例说明了。

大家知道，减肥不只是达到瘦身的目的就够了，中心里的横幅早就标着——跳出健康、跳出美丽、跳出风采，可见单单身材好并不能满足大家的审美要求，形体美了我们还要提高内在的修养，还要将内外结合起来，所以我们在练习的时候注意动作同时还要注意培养内在的美感。

芭蕾形体中级

是针对略有基础的学员而编排的，着重于训练基本舞姿与乐感。

芭蕾舞的扶把训练大家都知道的，可是大家知道么？把杆并不是为了对身体起支撑作用而设的，它是为了帮助练习者完成动作时调整重心用的。那么，大家在扶把练习时就应当注意扶把的力度和姿态，和把杆保持相应的距离，这样才能使动作得到完整的发挥。离开把杆（中间练习）是我们自由展现舞姿的之一步，在这以前应先做好足够的准备（在把上练习时提高平衡能力和稳定性），美的舞姿和动作的舒展、重心的平稳有直接关系。不同的舞蹈对重心的处理也有差异，芭蕾的重心是高高提起的，这使舞姿显得轻盈、高雅。除了重心的运用不同，芭蕾还有一些独特的地方，我们会逐步介绍给大家。

芭蕾形体高级

是在中级的基础上有所提高，重点训练舞蹈的感觉和对音乐的感悟，大多数动作是以舞姿的形式出现，整堂课是伴随着优美的古典音乐进行的，最后会有一个优美的舞蹈组合。

说到舞姿大家都有一定的了解，只要我们回忆一下《天鹅湖》的片断，就会发现很多美轮美奂的动作，它们的表现形式是多样的、表现内容是丰富的。那么，对于渴望学习的成人来说，怎样能够在身体条件的受到限制的情况下还能体会芭蕾的美感呢？接下来我们还会就此问题谈一谈。

美感训练是芭蕾形体高级课最重要的内容，和训练方向。我们经过了基础训练的阶段以后，将练习更多的相对复杂的舞蹈组合。舞蹈组合是由很多不同性质的舞蹈动作串联起来的，在优美而完整的音乐伴奏下展现舞姿。美的动作和美的音乐是提高美感的重要因素，除了这两点以外还要告诉大家：想象——即练习者在心灵中通过联想来陶冶自身，是更加的重要的。音乐给我们提供了想象的空间，我们可以根据音乐的内容，因着自己的感悟，通过肢体表现出来。可是，有时还会有这样的情况，心灵的感悟和舞姿的展现不能统一，在我们掌握不好动作要领的时候，千万不要急躁，相反应该静下心来感受音乐为我们创造的艺术氛围，配合想象使心灵先于肢体达到美的境界。即便我们不能马上展现，至少也会在“想象”中达到心灵的愉悦。

芭蕾作为艺术皇冠上的明珠，已经成为衡量社会文明的标准，它的高深与博大、唯美与脱俗是无法用语言来简单的概括的。但是，随着社会的发展，它的美丽已不仅是贵族消遣的游戏，它已经成为我们新的健身方式，变得更实际和实用了。那么，我们可以通过训练芭蕾来健身强体、提高审美情趣、调剂紧张的生活节奏，还可以用芭蕾来调整运动后的疲乏、或用芭蕾来作为健美操的热身。

关于芭蕾形体操运动员和芭蕾型体操的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。