历数奥斯卡更佳影片十大死亡之组,成王败寇别忘了竞争者

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历数奥斯卡更佳影片十大死亡之组,成王败寇别忘了竞争者
导读:奥斯卡更佳影片提名的每部都十分精彩,可以说奥斯卡无弱旅,每一部都非常优秀,有其独特的价值。 最终,人们往往只记得奥斯卡更佳影片的获得者,很有可能忘掉其他的竞争者。在之前的82届奥斯卡中,有过多少强片云集,激烈PK的情况?有哪些奥斯卡获奖影片

奥斯卡更佳影片提名的每部都十分精彩,可以说奥斯卡无弱旅,每一部都非常优秀,有其独特的价值。

最终,人们往往只记得奥斯卡更佳影片的获得者,很有可能忘掉其他的竞争者。在之前的82届奥斯卡中,有过多少强片云集,激烈PK的情况?有哪些奥斯卡获奖影片其实是极其幸运地杀出重围,从死亡之组中幸存到最后,胜者为王?让我们为您盘点一下历届奥斯卡中的十大死亡之组吧。

关于“奥斯卡死亡之组”的几点说明:

二,另外一两部也不能很差;

三,鉴于第17届奥斯卡(1945年)之前为十部更佳影片提名,很难说竞争集中激烈,因此只选择了一届来代表;

四,年份以奥斯卡为准,也就是说,1994年的影片在这里是归为1995年奥斯卡死亡之组里去的。

五:套红影片为奥斯卡更佳影片获得者。 

乱世佳人

“死亡之组”十:

1940年 奥斯卡入围更佳影片

《乱世佳人》 Gone with the Wind

《卿何薄命》 Dark Victory

《万世师表》 Goodbye MrChips

《爱情事件》 Love Affair

《史密斯先生到华盛顿》 Mr Smith Goes to Washington

《妮诺奇嘉》 Ninotchka

《人鼠之间》 Of Mice and Men

《关山飞渡》 Stagecoach

《绿野仙踪》 Wizard of Oz

《呼啸山庄》 Wuthering Heights

竞争烈度:☆★★★★

评点:尽管《乱世佳人》毫无争议地代表了好莱坞黄金时代**的更高水准,但这份更佳影片提名榜仍让人看得眼晕——任何一部作品拿出来都是经典。这里有《西雅图夜未眠》最早的版本,比《金玉盟》更原始的《爱情事件》;有约翰·福特的西部片经典《关山飞渡》;有开创性的《绿野仙踪》;有英国经典《呼啸山庄》;有根据斯坦贝克的文学名著改编的《人鼠之间》;有当时非常受奥斯卡喜爱的大导演弗兰克·卡普拉的《史密斯先生到华盛顿》……

*** 的劳伦斯

“死亡之组”九:

1963年 奥斯卡入围更佳影片

《 *** 的劳伦斯》 Lawrence of Arabia

《最长的一天》 The Longest Day

《欢乐音乐妙无穷》 The Music Man

《叛舰喋血记》 Mutiny on the Bounty

《杀死一只知更鸟》 To Kill a Mockingbird

竞争烈度:★★★

评点:《最长的一天》堪称好莱坞最出色的二战影片之一,气势宏大,明星众多;《欢乐音乐妙无穷》则像它的片名一样,妙趣横生,是一出相当精彩的音乐歌舞喜剧;马龙·白兰度版的《叛舰喋血记》虽然不如1935年的版本,但也是大 *** ,影片背后白兰度在大溪地的故事也可增加很多**的趣味;《杀死一只知更鸟》就更不用说了,格里高里·派克主演的反应种族问题的经典。说起来这四部影片都颇为出色,不过比之更佳影片的获得者《 *** 的劳伦斯》来还是略逊一筹,可以说输得还算让人心服口服。

炎热的夏夜

“死亡之组”八:

1968年 奥斯卡入围更佳影片

《炎热的夏夜》 In the Heat of the Night

《雌雄大盗》 Bonnie and Clyde

《杜立德医生》 Doctor Dolittle

《毕业生》 The Graduate

《猜猜谁来吃晚餐》 Guess Who's Coming to Dinner

竞争烈度:☆★★★★

评点:《炎热的夏夜》是又一部以种族问题为背景的奥斯卡获奖影片,整个故事围绕一起谋杀案展开,戏剧冲突很强烈,人物非常突出。虽说《炎热的夏夜》是一部足以担得起奥斯卡更佳影片的作品,但还是要为与它同台竞技的《雌雄大盗》和《毕业生》鸣不平。这两部堪称跨时代的作品在奥斯卡评选的对撞中没有得到更佳影片的承认。好在**史最终还是给了它们非常高的地位,如今看起来倒是已经超越了《炎热的夏夜》呢。至于《猜猜谁来吃晚餐》,与《炎热的夏夜》很类似,也是反应种族问题的内容,但比之更励志更主流。《杜立德医生》则是艾迪·墨菲的《怪医杜立德》前身,讲述一位能与动物通话的医生的故事,轻松的家庭歌舞片,属于很典型的陪衬人角色。

法国贩毒网

“死亡之组”七:

1972年 奥斯卡入围更佳影片

《法国贩毒网》 The French Connection

《发条橘子》 A Clockwork Orange

《屋上的提琴手》 Fiddler on the Roof

《最后一场**》 The Last Movie

《俄宫秘史》 Nicholas and Alexandra

竞争烈度:★★★★

评点:《屋上的提琴手》被认为是比《音乐之声》更出色更有力量的歌舞片;《俄宫秘史》则是华丽宏大的宫廷史诗剧,虽然故事有些流于表面。不过这一年真正牛X的却是另外三部风格独特的提名影片:彼得·博格丹诺维奇的《最后一场**》看似平淡却成了一个时代的挽歌;库布里克的《发条橘子》堪称惊世骇俗但延续了不受奥斯卡待见的结果;最终同样风格性十足,冷冽写实的《法国贩毒网》得到了更佳影片,不能说遗憾,只能感叹这一年竞争之残酷。

教父2

“死亡之组”六:

1975年 奥斯卡入围更佳影片

《教父2》 The Godfather: Part II

《唐人街》 Chinatown

《对话》 The Conversation

《列尼传》 Lenny

《摩天大楼失火记》 The Towering Inferno

竞争烈度:★★★★

评点:什么叫不是冤家不聚头呢,看看这几部影片的男主角:阿尔·帕西诺、杰克·尼科尔森、吉恩·哈克曼、达斯汀·霍夫曼、史蒂夫·麦奎因和保罗·纽曼……整个是老戏骨盛年时期的大对撞!而弗朗西斯·福特·科波拉居然有两部片子自己VS自己(《教父2》和《对话》),这似乎也是奥斯卡历史上少有的情况。《摩天大楼失火记》是惊险富于娱乐性的灾难片,今日它已经成了此类型的经典。除此之外,每部影片都是分量十足的重量级选手。《列尼传》是部被后人忽视低估的传记片经典;《对话》也是科波拉更优秀的作品之一,影片气氛阴沉,平淡背后隐藏着对现代人关系的隐喻;而《唐人街》更已经是足以匹敌《教父》系列的经典作品,其剧本已经到了每个**人都应该奉为圭皋的程度。《教父2》自然是实至名归,《唐人街》只能叹生不逢时了。

飞越疯人院

“死亡之组”五:

1976年 奥斯卡入围更佳影片

《飞越疯人院》 One Flew Over the Cuckoo's Nest

《纳什维尔》 Nashville

《大白鲨》 Jaws

《乱世儿女》 Barry Lyndon

《热天午后》 Dog Day Afternoon

竞争烈度:★★★★★

评点:如果我是奥斯卡评委,看到这个更佳影片的提名榜单也许直接就疯了:斯坦利·库布里克的终极之作,最完美的影片《乱世儿女》你能不选?罗伯特·奥特曼讽刺世情的巅峰之作《纳什维尔》你能不选?制造戏剧冲突的大师西德尼·吕美特与阿尔·帕西诺合作的《热天午后》你不选?斯皮尔伯格开创新恐怖片风格,书写了一代人的内心恐惧的《大白鲨》你不选?米洛斯·福尔曼的《飞越疯人院》确实水准高超,思想深刻,绝对是影史经典,但手心手背都是肉啊,这一届奥斯卡,堪称史上最残酷惨烈的死亡之组!

为黛茜**开车

“死亡之组”四:

1990年 奥斯卡入围更佳影片

《为黛茜**开车》 Driving Miss Daisy

《生于七月四日》 Born on the Fourth of July

《死亡诗社》 Dead Poets Society

《梦幻成真》 Field of Dreams

《我的左脚》 My Left Foot

竞争烈度:★★★☆

评点:说实话,这一年的奥斯卡更佳影片提名并不强,放到70年代也就是陪太子读书的命。这里面《我的左脚》和《生于七月四日》算是较为有分量的作品,一个励志但不空洞简单,一个对越战对美国的本质做了反思。《死亡诗社》虽然也很出色,但格局较小,略带煽情,厚重程度不够;《梦幻成真》则最简单,属于很励志很清新的体育题材。这样看来,以平淡温婉见长的《为黛茜**开车》胜出倒也很恰当。这一届大多属于次一流选手,不说矬子里拔将军,但也确实沾了没重量级选手的光。

阿甘正传

“死亡之组”三:

1995年 奥斯卡入围更佳影片

《阿甘正传》 Forrest Gump

《四个婚礼和一个葬礼》 Four Weddings and a Funeral

《肖申克的救赎》 The Shawshank Redemption

《幕后谎言》 Quiz Show

《低俗小说》 Pulp Fiction

竞争烈度:★★★★

评点:很多人想起这一届奥斯卡时都为《肖申克的救赎》鸣不平,甚至认为它应该取代《阿甘正传》拿到小金人。且不说当时《肖申克的救赎》缺乏影响力,即使从品质来说,它也最多和《阿甘正传》、《低俗小说》处于同一水准线上——如果不是略低的话。这一届奥斯卡其实说不上是非常可怕的死亡之组:虽然《四个婚礼和一个葬礼》很有趣但毕竟只是出轻喜剧,缺乏奥斯卡喜爱的分量;《幕后谎言》涉及到了媒体、真实等话题但还是有些点到为止,未能做深入开掘;其实最冤的应该是昆汀·塔伦蒂诺,拍出一部前无古人的《低俗小说》,却因过于风格大胆形式另类而无法入奥斯卡评委法眼。

莎翁情史

“死亡之组”二:

1999年 奥斯卡入围更佳影片

《莎翁情史》 Shakespeare in Love

《拯救大兵瑞恩》 Saving Private Ryan

《细细的红线》 The Thin Red Line

《伊丽莎白》 Elizabeth

《美丽人生》 La Vita e bella

竞争烈度:★★★★

评点:每次说到这届奥斯卡,肯定会有影迷抱怨“怎么就给了《莎翁情史》呢”。是呀,这一年有大神泰伦斯·马力克与众不同的二战影片《细细的红线》;有意大利的《美丽人生》;有展现英国女王生活的《伊丽莎白》;有斯皮尔伯格的战争大作《拯救大兵瑞恩》……哪一个不是佳作?可惜一段莎士比亚的恋爱故事把它们全打败了。《美丽人生》有奥斯卡更佳外语片做安慰,《拯救大兵瑞恩》和《细细的红线》两位只能感叹硬汉拼不过柔情吧。

芝加哥

“死亡之组”一:

2003年 奥斯卡入围更佳影片

《芝加哥》 Chicago

《时时刻刻》 The Hours

《魔戒二部曲:双塔奇兵》 The Lord of the Rings: The Two Towers

《纽约黑帮》 Gangs of New York

《钢琴师》 The Pianist

竞争烈度:★★★★☆

评点:新千年来竞争最激烈的一届奥斯卡!一边是老导演斯科塞斯和罗曼·波兰斯基的《纽约黑帮》和《钢琴师》,极力强调历史、传统、功底;另一边是彼得·杰克逊为代表的新生代,写女权、玩魔幻、秀歌舞……这死亡之组好不热闹。可惜奥斯卡只肯等PJ都拍完了才给他承认,而《时时刻刻》的深味又有些过于文艺小众,这样《芝加哥》就占了便宜,一跃而出引领了又一次歌舞片潮。

刚刚公布的2021年奥斯卡更佳国际影片(原更佳外语片)短名单中,我们发现了代表中国香港选送的《少年的你》和代表中国台湾选送的《阳光普照》,而此次的短名单中并未发现中国大陆选送的《夺冠》的身影。

本届奥斯卡更佳国际影片的短名单较往年的数量有所增加,增至15部,往年一般是9-10部。原因可能是各国家地区选送参加更佳国际影片奖竞争的影片数量达到了创纪录的93部,而筛选时间仅有不到1个月,让评委会担忧时间太短,会错过一些优秀的影片。

《少年的你》由周冬雨和易烊千玺主演,该片在国内也是横扫金鸡、金像、百花三大奖。周冬雨凭借片中出色表现,一举拿下金鸡、金像、百花、亚洲**大奖四个更佳女主角!晋升90后小花之一人。

入选奥斯卡的**要求:

1、在洛杉矶上映前也还要在美国之外的商业院线首映过,影片的公开首映若不是在剧场放映的将无资格参加奥斯卡评选。

2、在洛杉矶的某家商业院线放映过,且在此上映期间的广告和市场开发符合业界惯例。

3、长片**时间长度长于40分钟,用35mm或70mm的胶片或是非录像带公开放映过。

本届奥斯卡将于3月15日正式公布提名,提名将在短名单中选出5部,第93届奥斯卡颁奖典礼将于4月25日在ABC电视台直播。

15部“更佳国际影片”短名单如下:

《少年的你》 “Better Days”中国香港

《阳光普照》 “A Sun”中国台湾

《名侦探赛大爷》智利

《江湖医生》捷克

《酒精计划》丹麦

《我们俩》法国

《贩皮之人》突尼斯

《太阳之子》伊朗

《国王之夜》科特迪瓦

《我不在此》墨西哥

《绝境希望》挪威

《集体》罗马尼亚

《亲爱的同志》俄罗斯

《哭泣的女人》危地马拉

《艾达怎么了》波斯尼亚和黑塞哥维那

名称的来历 

“奥斯卡”这个名称的来历说法不一: 

说法一:1931年**艺术与科学学院图书馆的女管理员玛格丽特·赫里奇在仔细端详了金像奖之后,惊呼道:“啊!他看上去真像我的叔叔奥斯卡!”隔壁的新闻记者听后写道:“艺术与科学院的工作人员深情地称呼他们的金塑像为“奥斯卡”。从此,这一别名不胫而走。 

说法二:著名演员蓓蒂·台维丝申述,是她最早命名奥斯卡的。她说自己首次领金像奖时,无意中叫了声丈夫海蒙·奥斯卡·奈尔逊的名字“奥斯卡”,被现场采访的记者听到,于是一下子传开来了。 

说法三:好莱坞专栏作家史柯尔斯基在第六届颁奖仪式结束的当晚用打字机写一篇报导时,竟忘了小金像(Statuette)的拼法,他突然想起自己过去看过的某歌舞剧里的一场戏。那是一群喜剧演员走到乐池跟前,打趣地对指挥说:“奥斯卡,要香烟么?”指挥伸出手欲取,哪知这些喜剧演员不给香烟而躲开了。这引起了哄堂大笑。史柯尔斯基认为金像奖座象征着欲望,应该具有喜剧性色彩。于是他在报导中写道 :“ 凯瑟琳·赫本以《惊才绝艳》里艾娃一角赢得了奥斯卡。” 

据各方面的分析来看,上述之一种说法较为可信。因为蓓蒂·台维丝首次获更佳女主角奖是在一九三五年,而那时奥斯卡这一别名早已家喻户晓了。到于史柯尔斯基认为金像座应具有喜剧性色彩,这样的看法未必为广大**界人士所接受。 

奥斯卡颁奖典礼历史 

之一届奥斯卡颁奖典礼于1929年5月16日星期四在好莱坞的罗斯福酒店举行,旨于纪念在1927到1928年间取得巨大**成就。由演员道格拉斯·费尔班克斯与导演威廉·德米尔主持。 其后的30年代至40年代初的颁奖典礼都是在大使酒店或比尔特莫酒店这两家酒店内举办。接下来分别在好莱坞的中国大剧院举办1944-1946年的颁奖典礼和洛杉矶的圣殿礼堂举办了1947-1948的颁奖典礼。1949的第21届的颁奖典礼则是在好莱坞梅尔罗斯大道的**艺术与科学学院总部的奥斯卡剧院里举办。于其后的1950-1960间,颁奖典礼都是在好莱坞的潘太及斯剧院内举办的。从1961年起至接下来的几年,颁奖地点由洛杉矶搬到了加州的圣塔莫妮卡的圣塔莫妮卡公民大礼堂。直到1969年,**艺术与科学学院又重新决定将颁奖典礼地点移回洛杉矶,这次位于洛杉矶音乐中心,并在这里举办了接下来的连续19届颁奖典礼直到1988**艺术与科学学院开始决定奖颁奖地点在音乐中心和圣殿礼堂间更替。 

学院奖颁奖会每年都将按照事先的安排如期举行,在其历史上仅有三次因为特殊的原因被推迟:之一次是在1938年,当时的洛杉矶大水灾使颁奖典礼推迟了一周举行;第二次是在1968年,当时学院奖的日程安排与著名的人权运动者马丁·路德·金的葬礼发生了冲突,故颁奖典礼延期举行;最后一次是在1981年,因有人试图暗杀当时的美国总统里根,而导致颁奖典礼推迟24小时举行。 

之一届颁奖典礼其实在一个好莱坞的私人聚会上举办的,其观众还不足250人次。颁奖典礼自之一届起就进行了公开广播,从最初的电台广播到1953的电视直播。在起初的10年,**艺术与科学学院于颁奖典礼当天的晚上11点将预先将结果透露给报社以供其出版。不过这样的作法被毁了,洛杉矶时代日报在颁奖典礼还没开始之前就将奖颁奖结果提前公布出来。对此,自此之后**艺术与科学学院采用了密封信封来公布获奖者的名单。至2002起,奥斯卡颁奖典礼一直在著名的柯达剧院举办。 

随着**的不断发展,颁奖的奖项随着**的改变而改变。历史上也出现很多现在奥斯卡没有的奖项,其下列出被取消的奖项目录: 

青少年奖(Academy Juvenile Award)——1934年至1960年 

戈登·E索耶奖(Gordon E Sawyer Award) 

更佳助理导演奖(Best Assistant Director)——1933年至1937年 

更佳喜剧导演奖(Comedy Direction)——仅1928年 

更佳舞蹈指导奖(Best Dance Direction)——1935年至1937年 

更佳工程效果奖(Engineering Effects)——仅1928年 

更佳彩色短片奖(Best Short Film - Color)——1936年至1937年 

两本实景短片奖(Best Short Film - Live Action - 2 Reels)——1936年至1956年 

更佳奇幻短片奖(Best Short Film - Novelty)——1932年至1935年 

更佳剧情奖(Best Story)——1928年至1956年 

更佳默片字幕对白奖(Best Title Writing)——仅1928年 

更佳杰出艺术作品奖(Unique and Artistic Production)——仅1928年 

接着详细列出现有的奥斯卡奖项: 

[编辑本段]当前奖项 

更佳影片奖(Best Picture)——1928年至今 

更佳导演奖(Best Directing)——1928年至今 

更佳男主角奖(Best Actor in a Leading Role)——1928年至今 

更佳女主角奖(Best Actress in a Leading Role)——1928年至今 

更佳男配角奖(Best Actor in a Supporting Role)——1936年至今 

更佳女配角奖(Best Actress in a Supporting Role)——1936年至今 

更佳原创剧本奖(Original Screenplay)——1940年至今 

更佳改编剧本奖(Adapted Screenplay)——1928年至今 

更佳艺术指导奖(Best Art Direction/Interior or Set Decoration)——1928年至今 

更佳摄影奖(Best Cinematography)——1928年至今 

更佳视觉效果奖(Visual Effects)——1963年至今 

更佳剪辑奖(Film Editing)——1935年至今 

更佳原创音乐奖(Original Score)——1934年至今 

更佳歌曲奖(Best Song)——1934年至今 

更佳音效奖(Sound/Sound Mixing)——1930年至今 

更佳音效剪辑奖(Sound Editing/Sound Effects Editing/Sound Effects)——1963年至今 

更佳服装设计奖(Costume Design)——1948年至今 

更佳化妆奖(Makeup)——1981年至今 

科技成果奖(Scientific or Technical Awards)——1931年至今 

更佳动画长片奖(Best Animated Feature)——2001年至今 

更佳动画短片奖(Animated Short Film)——1931年至今 

更佳实景短片奖(Live Action Short Film) 

更佳纪录长片奖(Documentary Feature)——1942年至今 

更佳纪录短片奖(Documentary Short Subject)——1941年至今 

更佳外语片奖(Best Foreign Language Film)——1957年至今 

[编辑本段]特别奖项 

终身成就奖(Academy Honorary Award)——1928年至今 

俄文·撒尔伯格纪念奖(The Irving G Salberg Memorial Award)——1938年至今 

吉恩·赫肖尔特人道主义奖(The Jean Hersholt Humanitarian Award)——1956年至今 

特别成就奖(视觉效果和音响)(Academy Special Achievement Award)——1972年至今 

科技成果奖(Academy Award, Scientific or Technical)——1931年至今 

戈登·E·索耶奖(Gordon E Sawyer Award) 

奥斯卡金像奖奖座 

奥斯卡奖杯的主体为一座135英寸重39千克的镀金男像,由美国著名的雕塑家乔治·斯坦利设计。按照奥斯卡奖有关的评选规则,一项奖的获得者只能领取一个金像奖座,如果一项奖有两个人共获,则应分别授予他们每人一个金像奖座。 

金像奖的样子是裸体男子,双手交叉于胸前,握着一把长剑,站在一个五环片盘上,每一个环代表影艺学院的一项重要工作部门:制片、导演、编剧、演员、技术人员。最初的奖座由梅耶拨出五百美金交给乔治·史丹利 *** ,奖座高十三寸半,重六又四分之三磅,内里是合金,外表银上一层金色薄片,看起来闪闪发光,所以称为金像奖。金像奖图样的设计是出自赛赘克·吉朋斯,当时在米高梅公司担任美术师,上司梅耶指定由他担任这项工作,而吉朋斯是影史上最杰出的美术设计之一,他不仅设计了金像奖,日后更得到了金像奖,从第二届开始到第廿九届为止,28年间级共获得了三十九次提名,其个人独得了十一次金像奖,由米高梅公司出品的优秀影片,吉朋斯几乎都参加美术设计工作。 

奥斯卡金像座的尺寸、重量、结构及价格在早期和现大都有所不同。 

高度:早期为十又四分之一英寸,现为十三又二分之一英寸(约等于34.3厘米)。 

重量:早期为六点七五磅(约等于306公斤)现为854磅(约38公斤)。 

结构:早期为锡铜合金(锡占92.5%,铜占7.5%),外敷金箔;现在为锡、铜、锑合金, *** 成型之后再镀上铜、镍、银,外面再敷24K金箔,最外层涂发光漆。 

价格:早期每个奖座价值30美元,现在价值350美元。 

一九四一年九月二日,颁布了奥斯卡奖的所有权法,规定金像奖座不得买卖或抵押,如有发生,学院本部将向出售者索回相当于奖座价格的赔金。还有,如果一项奖有数人获得,那么一个以外的奖座均按原价收钱。 

自一九四三年开始,由于锡、铜等金属系重要的战略物资,奥斯卡奖的塑像在连续四年内均由石膏制成,外而涂金。到战后,这些石膏塑像都用金属塑像换回。 

凡获奖者,均可得到一条金像项链,送给自己的亲人。这项链上面镌刻着该亲人的名字,项链悬着一枚有35公分长的奥斯卡金像。 

奥斯卡奖项的设置 

首届奥斯卡颁奖的项目跟现在不同,只有七项:①更佳影片②更佳男演员③更佳女演员④更佳导演⑤更佳编剧⑥更佳摄影⑦更佳美术设计。以及另外两项特别奖:艺术品质奖及技术效果奖,但这两项只颁了一次,第二届就取消了。首届的金像奖得主在一九二九年二月十八日产生,于五月十六日在好莱坞罗斯福大饭店颁奖,出席人数约二百五十位。 

奥斯卡奖可分成就奖和特别奖及科学技术奖三大类。成就奖主要包括更佳影片、更佳剧本、更佳导演、更佳表演(男女主、配角)、更佳摄影、更佳美工、更佳音乐、更佳剪辑、更佳服装设计、更佳化妆、更佳短片、更佳纪录片、更佳外国语影片等。特别奖则有荣誉奖、欧文·撒尔伯格纪念奖、琼·赫肖尔特人道主义奖、科技成果奖和特别成就奖。在上述众多奖之中,更具影响的为更佳影片奖,而更佳男女角奖属表演主奖,获奖人有“影帝”与“影后”之称,是男女演员们觊觎的殊荣。 

前十九届奥斯卡奖只评美国影片,从第二十届起,才在特别奖中设更佳外语片奖。其参选影片必须是上一年十一月一日至下一年十月三十一日在某国商业性影院公映的大型故事片。每个国家只选送一部影片,这部影片由该国的**组织或审查委员会推荐,且须加盖英文字幕,送交学院外国片委员会审查。然后进行秘密投票选出五部提名影片。观摩完五部影片后,再由四千名美国影界权威人士组成的评审委员会,选出一部更佳外国语片。该项奖只授予作品,而不授予个人。从一九四七年起至一九九三年,意大利获奖十次,法国获奖七次,瑞典获奖四次,日本,前苏联和联邦德国各获奖三次。 

奥斯卡评奖规则 

奥斯卡金像奖从一九二九年开始,每年评选、颁发一次,从未间断过。凡上一年一月一日至十二月三十一日上演的影片均可参加评选。金像奖的评选经过两轮投票,之一轮是提名投票,先由学院下属各部门负责提名(采用记名方式),获得提名的影片,将在学院本部轮流放映,观后学院的所有会员再进行第二轮投票(采用不记名方式),最后以得票的多少决定影片的获奖。 

获奖名单是高度保密的。学院会员投票后,选票全交美国的普莱斯一沃特豪斯会计事务所加以统计。选票放在保险箱内,荷枪实弹的警卫人员日夜守护。统计后的用纸则全部烧毁,绝对保密。各项获奖名单,分别装入密封的各个信袋,直到颁奖当日当刻,由司仪当众拆封宣布。 

奥斯卡评审规则由两部分组成:评审机构规则、评审奖项规则。 

奥斯卡的评审机构概说起来并不复杂,分为二级金字塔形式,更高层是学院主席评审团,下设学院分支评审团。主席评审团人员从下属14个分支学会(演员协会、导演协会、艺术指导协会、摄影协会、美术师协会、编剧协会,**执行人员协会、**剪辑协会、**制片协会、音乐协会、录音协会、公共关系协会、短片和长片动画协会、视觉效果和作者协会)中选拨出来。除主席团主席来自**剪辑协会外,其他成员分别从余下每个协会中分别挑出三名代表组成。主席团官员包括主席、之一副主席、两个副主席、财务主管和秘书长,任期为一年,连任不超过四任。学院的管理活动主要在学院主席所任命的执行官监督下进行。主席团成员每届任期一年,在同样职位连任不超过三届。主席团成员资格聘选的主要条件是你在这一行业的贡献和声誉,和最少两名在职委员的推荐。主席团下设的分支学会评审团,除了职业评委外,还包括一支庞大的自愿参与会员队伍,每个分支自愿参与会员达到五、六千人次,这其实才是奥斯卡影响的真正来源。 

相对于奥斯卡的评审机构规则,奥斯卡的评审奖项规则可谓相当繁琐,有几十页之多。奥斯卡的年度规则尽管近些年来几乎无甚变化,但仍然还是会被准时、一丝不苟地发布到官方网站 http://wwwoscarsorg 上。 

规则正题包括几大部分——对参赛影片的资格条件限定、投票规则限定以及针对各类奖项的具体评选办法。